Os olhos alargaram-se sobre o rapto da Moro

Noite exterior. Marco Bellocchio toma a final de ‘Buongiorno notte’ sobre a morte do estadista e multiplica os pontos de vista, dedicando cada episódio a um protagonista. A série é suspensa entre um conto realista e uma chave grotesca

Apreciado em Cannes e premiado nos European Film Awards pela sua narrativa inovadora, Esterno notte foi também recebido com entusiasmo depois de finalmente chegar a Rai 1 e Raiplay. No panorama da ficção Rai, a série criada por Marco Bellocchio (escrita em conjunto com os veteranos Stefano Bises, Ludovica Rampoldi e Davide Serino) destaca-se definitivamente em termos de ambição e resultados, e é também um sucesso discreto junto do público.

Em seis episódios de uma hora, a série trata do rapto de Aldo Moro, que Bellocchio já tinha tratado em Buongiorno notte (2003), continuando e alargando o discurso. Mais uma vez, a precisão da reconstrução histórica é colocada em segundo plano: se no famoso final de Buongiorno notte uma Moro libertada finalmente caminha ao ar livre com um leve sorriso, Esterno notte começa com Moro numa cama de hospital, sobrevivendo ao rapto e vigiada pelo olhar culpado de Cossiga, Andreotti e Zaccagnini. Bellocchio explora o tempo dilatado da serialidade para multiplicar perspectivas, dedicando cada episódio (excepto o final) a uma personagem: no primeiro o protagonista é o próprio Moro (Fabrizio Gifuni), no segundo Cossiga (Fausto Russo Alesi), depois o Papa Paulo VI (Toni Servillo), os brigadistas, Eleonora Moro (Margherita Buy). No entanto, isto não é correspondido por uma multiplicação de planos da realidade: a série não está interessada na verdade histórica, mas também não está interessada em questionar a versão oficial ou dar a sua própria interpretação das dúvidas que ainda subsistem.

Gifuni retrata uma Moro incrivelmente simpática e hiper-realista, que, no entanto, lembra ao mesmo tempo a versão de Gian Maria Volontè em Todo Modo. De facto, toda a série permanece suspensa entre o conto realista e a chave grotesca que tem sido frequentemente utilizada pelo cinema italiano para narrar a política, e em particular os democratas-cristãos.

Interessante é o carácter de Cossiga, cuja paranóia assume a forma de visões apocalípticas e manchas imaginárias nas suas mãos. Mais convencional, porém, é o retrato dos terroristas, que, como em Good Morning Night, vemos principalmente através dos olhos duvidosos de Adriana Faranda (Daniela Marra).